衍纸术

C-PLATFORM × 乔西 · 詹金斯 项目简介衍纸是一种简单而实用的生活艺术,运用卷、捏、拼贴组合等方式来创作精美的艺术设计作品。出现在17世纪的早期欧洲衍纸手工艺多为修女们日常装饰所用,而今正演绎着当代复兴的过程。乔西•詹金斯生活工作在英国利物浦,她专注于衍纸文化遗产的研究与传承,激发当代概念与衍纸手工艺新生的多样性可能。 “衍纸术”工作坊在动手学习传统衍纸手工艺技术的同时,触发参与者思考如何借用这些工艺创作实验性艺术和设计作品,此次所呈现的即是他们对这一问题的个性化解读。 “衍纸术”艺术展是对传统衍纸手工艺如何与当代艺术设计融合问题的初步探索,展览为观众互动参与、释放创想的提供了契机。 相关信息乔西 · 詹金斯目前生活工作在英国利物浦,主要从事绘画与衍纸的创作、展览和教学,以及公益性的艺术指导工作。2002年,乔西毕业于英国诺维奇艺术学院绘画专业;2008年,乔西加入了衍纸协会,现在担任该协会主席,主要从事传承与推广传统衍纸艺术方面的工作。同时,她还在画廊,博物馆和一些当地机构组织相关的工作坊和衍纸课程;2013年,她的绘画作品 Geograph Collage with Paperclips 获得了Valeria Sykes艺术奖并入选New Lights艺术展。 特别感谢:中国欧洲艺术中心...

藏在背包里的大世界

C-PLATFORM × 宁克 · 布鲁克 项目简介C-PLATFORM邀请荷兰艺术家宁克 · 布鲁克共同发起本期定格动画的工作坊。宁克 · 布鲁克与阿姆斯特丹自由大学合作从事荷兰戏剧院的舞台设计,同时为荷兰电视台的动画进行艺术指导。在工作中受到玩偶的启发,她决定放弃舞台设计的工作,专注于动画电影设计与制作。她认为定格动画这种方式能够更快速的讲故事,并且可以更直接的表达想法。...

出于蓝

C-PLATFORM × 刘树伟 项目简介出于对蓝色的挚爱,刘树伟探访了云南和贵州仍在做蓝染的当地居民。试图在工业体系之外,去了解蓝染在山水间及其更为原生的状态。结果也确实超乎预料,蓝色和蓝染在云贵地区仍被自发而纯粹地喜爱,并得以留存。更有幸的是,他遇到了乐于分享的劳作者,跟随一起经历了从采蓝、浸蓝等制蓝的全部过程。他不光用温和的影像进行表达和记录,也因为敏锐的察觉和反复的思考实践,对蓝染有了较为系统和深入的掌握。 蓝染是活着的蓝,关乎灵性。刘树伟希冀带着一种理解和敬畏,用设计和与影像结合的创作,使得蓝染获得更多维度的新鲜生命,并愿意分享给更多爱它的人。靛蓝对气温时间光线等因素非常敏感,鲜活有时,疲倦有时,这些因素都会导致它们工作后留下截然不同的蓝。 相关信息刘树伟出生于中国唐山,现生活工作于上海。巴塞罗那国际摄影节BIPA 2015 finalists 近期主要展览(部分):BREW & BLEND,M50创意园,上海,中国巴塞罗那国际摄影节,GALERIA VALID FOTO BCN , 巴塞罗那, 西班牙一座岛屿的可能性,厦门,中国With JZZP纽约艺术书展,纽约当代美术馆,纽约,美国...

风的颜色

C-PLATFORM 项目简介8月15日上午11时,C-艺术设计平台与无垠酒店合作,以“ 风的颜色 ”为轴心,透过亲子扎染手作和DIY午餐,让父母同孩子一起当回“小小风中探险家”,同他们一起尝试用各种不同的新鲜食材,动手做一份夏日创意午餐。借由这样一份视觉味觉的双向满足感,再度出发去探索更多潜藏在大自然中的色彩美学,动手制作,让色彩碰撞幻化为亲子间又一次自然与生活的探险之旅。...

夏天的颜色

C-PLATFORM 项目简介从 未想过“扎染”和“夏天的颜色”能有所关联,也是第一次来到这里听到有人问 “ 你们觉得夏天是什么颜色?” 这样一个略带俏皮的问题,那时也在心里默默的反应了下,我觉得对我来说应该是冰箱里刚拿出来的汽水,透明的蓝绿色,冰凉的“滋”一下,大口喝下的透彻感。后来也有朋友说她觉得夏天是透明的,任何颜 色变成半透明都会带点夏天的感觉。此次C-艺术设计平台选用较为日常的生活织品,透过扎染,让原本相对平淡的普通织品,同随阳光、温度、时间、空间… …及各种自然与非自然因子的结合,产生千百种意想不到的变化,传统的扎染其绝大部分主要根据设计要求运用捆扎、缝扎等传统技法对织物局部防染,整体图案感 觉也较为拙朴典雅。而随时间变化、主流美学的不断更替,当代扎染较传统扎染而言,图形样式上更为开放,创作形式及染料的选择也越来越多。同它本身一样也慢 慢的“浸入”现代生活中。扎的方法形式似乎潜藏着成品的图形样式,因而这个过程更多的是一个从无到有,人对物件的另一种期待感。也就在这样一个午后,没有刺眼的阳光,些许微风,三两知心玩伴,有说有笑的讨论制作,看染料慢慢沁上色,不明确的神秘感,孩子般玩耍后手上难以褪掉的混杂颜色,拆礼物前的紧张与兴奋,和拆开后的惊喜表情,也许这就是所谓夏天的颜色,一份来自夏日的神秘礼物!撰稿/ 一 一...

自我烘焙

C-PLATFORM × “轴”艺术项目 × 劳拉 · 普斯卡 项目信息时间:2015. 05. 31地点:C-PLATFORM 项目简介此次C-艺术设计平台推出的“自我烘焙”沙龙&工作坊,是“轴”艺术项目系列中的第三个活动。本次,芬兰艺术家Laura通过制作芬兰传统面点,切入一个关于自我认识和界定的问题。或许人们常将厨房与女性联系在一起,但随着社会文明的发展,对女性身份的界定依旧是这么单一或刻板的吗?参与者通过制作面点,塑造一个心中女性的形象。或许是你自己,或许是你希望成为的样子。当你的意识传递到行为上,就是向真实的内心迈出了一大步。 见到Laura的时候,我很难不被她一头可爱的卷发吸引,就像头顶飘着一片柔软的云。明亮的笑容带起两个浅浅的酒窝,显得十分俏皮。就是这样一个亲和力爆表的芬兰姑娘,用烘培这种平易近人的方式,邀请我们进入她用心构筑的艺术世界。选择最能代表自己的艺术形式,恰恰符合了她本次活动想要表达的主题——关于自我的认知和界定。在庞大的社会体系内,个体渺小却又至关重要,人类身处于自然与文明相互交融冲撞的大环境内,不曾停止在各种外界干扰下对自我认知的挣扎,不管在意识中还是意识外。恰恰因为意识的存在,让我们在生活的奔忙中也需要停下来思考自己到底是个什么样的人,何为“我”,我们所认同的“我”和别人眼中判定的“我”,哪一个才趋向真实。Laura用她的理解诠释了自我认知的一种新形式,即外界和内在无明确的界限,我们所能控制的和不能控制的并存,主观和客观并存,这一切共同组成了现在的“我”。她艺术项目也同样出发于她对自己的认知,于是她选择了最能代表自己的符号——女人,烘培就这样顺理成章的浮现,成为了她表达自己的媒介。Bun是一种传统的芬兰糕点,大小形态各异,这种面包本身的概念就充满了它的自由性。这种自由性就体现在即使我们可以照着制作程序按部就班进行,但仍有许多不可控因素不断滋生,这反而成为活动中最有意思的部分。空气,温度,水蒸汽……自然用它的力量控制万物的形状并且无法为人所掌控,即使最后将面包拿出烤箱的那一刻也没办法停止这种随机性,比如在你转身的一瞬间朋友们已经迫不及待的破坏你的成果送进口中,你的作品也就在那一刻偏离了你原本的构想——所以别忘了除了你以外的人对你来说也是自然环境的一部分。不管怎样,这种无法预知的各种可能性的确令人着迷,Laura也在这样一个发现自我的过程中,坚持选择最自由的节奏去绘制内心的自我肖像,这种对自我追寻的态度感染在场者不自觉的把手中的面团捏成想要的形状,不再受既定思维的影响。活动在浓郁的面包香气中结束,大家忙着拍照留念,部分参与者是第一次烘培,神情中满满的成就感。这次活动之于每一个参与者的意义我们不得而知,也许很多参与者甚至并没有过多思考主题,只是让自己享受这种制作的过程,但寻找自我的过程本身难道不就是一件开心的事吗。撰稿/ 大萌...

手工主义

C-PLATFORM × 金姆 · 凡 · 贝克 项目简介C-PLATFORM邀请金姆 · 凡 · 贝克同中国的设计师以羊毛作为设计的主要材料,探讨将亚洲传统文化、传统手工艺与时尚产品结合的可能性。从采购原色的优质羊毛和天然的植物染料,到造型设计、羊毛染色,再到包袋制作完成,整个设计制作过程完全由设计师们亲自手工操作完成。金姆 · 凡 · 贝克将文化、时尚、创新的概念交叉于亚洲传统文化和传统手工艺之间;她推崇“No Machines By Hand”的理念。她曾多次前往尼泊尔进行传统手工羊毛毡制作工艺的研究,结合自己的创作构想,开发新的设计风格。 相关信息金姆 · 凡 · 贝克出生成长于荷兰,有1/8中国血统。她是荷兰年轻的设计品牌BUDDHI的创始人。作为设计师、策展人、传统手工艺文化的崇尚者与舞者的她,多次在荷兰劳埃德酒店文化大使馆等重要机构为来自不同国家的艺术家、设计师策划组织过展览。...

C-PLATFORM × 阿坤 项目信息时间:2015. 01. 17地点:C-PLATFORM报名方式: 扫描二维码关注平台并转发此微信后 截图发至 C 艺术设计平台公众号 名额有限 报满为止报名人数 15人/ 期本工作坊免费参加 项目简介C-PLATFORM邀请高级美术教师廖饰坤一同解读剪纸的艺术,并介绍剪纸在生活和艺术设计中的运用。(如北宋的陶瓷,敦煌壁画,裁缝的制衣及民间艺术品走马灯,礼品的包装等中的剪纸元素) 剪纸一直是中国必不可少的传统元素,从它诞生的那天起,就与人们的日常生活紧密结合在一起。其独特的造型、材料、表现形式等,具有很强的生活色彩和文化影子。它的构思方法、构图方式、素材遴选与运用、图形特征及综合艺术形态等方面与当代设计有着诸多内在的共性和关联,利用学习剪纸艺术影射出更多的当代设计的可能性,是本次活动的初衷也是最终的期盼。 相关信息廖饰坤高级美术教师;油画专业;喜欢剪纸、漫画,创作油画、剪纸、漫画千余幅,曾举办个人漫画展,为《浮生六记》配剪纸插图一百七十余幅。...

“布”做“布”说

C-PLATFORM × 卡琳 · 贝特 项目简介C-PLATFORM邀请荷兰艺术家卡琳·贝特展开“布”做“布”说工作坊的活动现场,卡琳简单地为来自各行各业的设计爱好者、学生讲述了下如何从原型物体到“布做”新作品的步骤,寥寥数语,并没有高深的理论也不需要精湛的技艺,但强调“你”本身要怎么完成这个过程。形状不一的原型物体被解构成最简单的形状,折面变平面,直线取代圆弧;白布在底衬的帮助下,柔软变笔挺,复制又复制, 最终穿针引线后另一个迥异于原型的新鲜面貌便是“布做”新作品。新成品最终呈现多完美或多糟糕的型并不是卡琳最在意的,她关注的是每个人精神层面的东西,她似乎更希望每个人转而关注自己的内心,“面向内心,与自己对话”。节选/ Emama 相关信息卡琳 · 贝特荷兰艺术家、设计师、教育工作者;她毕业于荷兰里特维尔德艺术学院自由艺术&纺织品艺术设计系和马斯特里赫特大学交互媒体系;长期在欧洲从事艺术、设计、教育领域的工作坊、展览等文化项目。...